Acciones

 "ACCIONES"  donde el cuerpo, el tiempo y el territorio se entrelazan para dar acciones tecnopoéticas y transfigurativas. 

“Mater Matèria” - performance, 2026

Centre d'Arts Santa Mònica

Ocells al Cap explora las posibilidades de la comunicación extrasensorial. Mater Matèria es otra versión de L’Oracle, en la que las artistas dan respuesta a preguntas del público mediante acciones improvisadas con objetos y esculturas hechas para la ocasión.

“Paper Mullat” - performance, 2025

Centre Cultural de Dones La Bonne

Acción a través de mojar y tender folios con la carta de los derechos humanos. 

 

“Alhores” - performance, 2025

Centre d'Arts Santa Mònica

Se trata de una “conferencia performativa tecnopoética” o un oráculo escénico donde las artistas responden a las preguntas del público mediante acciones improvisadas, movimiento y sonido de forma simultánea.

 

Rèquiem per un pacte" – videoperformance, 2025

FEM Festival Internacional de Performance i Art d'Acció

La videoperformance, creada en el 50 aniversario de la muerte de Francisco Franco, evoca un réquiem por el pacto de silencio que siguió a la dictadura. Vestida de novia y con un velo negro de luto, la figura oscila entre celebración y duelo. El lanzamiento de claveles rojos se convierte en un gesto de memoria para los fantasmas de la historia que aún reclaman ser escuchados.

 

 "#allbloodisred" – videoperformance, 2025

Residència La Piula 

 

La obra reflexiona sobre la violencia que ha sostenido la historia de Occidente y la huella de los pueblos masacrados en su expansión. Más allá de la denuncia, propone imaginar horizontes de reparación y reconstrucción, también desde el arte. En diálogo con el pensamiento de Chantal Maillard, invita a habitar las heridas de la memoria para abrir la posibilidad de otros futuros.

 

 "El abrazo" – performance, 2025

MAMA Festival de Internacional de Arte Contemporáneo

 

Un abrazo de despliega en el espacio.Junto al Colectivo LAAMER. 

 

 "Goja i Garbí" – videoperformance, 2024

Residencia La Piula

La performance refleja la visión de Simone Weil sobre la liberación: rendirse no es debilidad, sino entrega consciente a lo esencial. El cuerpo lucha primero contra el plástico, símbolo de las limitaciones materiales y sociales, y solo al rendirse encuentra descanso y reconexión con la tierra. La obra muestra que la verdadera gracia surge al soltar el control y dejar de luchar contra lo construido.